Кровавое царствие Slayer (ЛП) - Макайвер Джоэл - Страница 60
- Предыдущая
- 60/93
- Следующая
Само собой, группа прекрасно знала о новом тренде, как рассказал автору Арайа: ―Ню-метал? А какое он к нам имеет отношение?... По правде говоря, мне понравился новый альбом System Of A Down. Услышав его впервые, я сказал: "Погоди-ка", а во второй раз: "Ладно, это же всего лишь System". Limp Bizkit? Они это просто смесь музыки, которую делали Biohazard и Beastie Boys. Почему не называли ню-металлом Biohazard, когда мы ездили с ними на гастроли?
Пол Бостаф: ―В "Stain Of Mind"… есть налет хип-хопа. Если убрать эту песню с пластинки, знаете… Кроме этой песни я больше нигде не слышу элементов ню-метал. Я слышал, как некоторые фаны говорили: "Что это?" Но на самом деле лучше воспринимать песни такими, какие они есть. Это просто хорошие песни.
Многие любезно согласились с этим утверждением, и лишь одна вещь, более раздражающая, чем то, что никудышная "Stain Of Mind" была использована на альбоме, это тот факт, что Slayer использовали ее в качестве практически постоянной композиции на живых выступлениях.
"Overt Enemy" (Явный враг) начинается с басового риффа от Арайа, комментариев кинохроники и звука плачущих детей. Эта композиция скорее мрачная, чем захватывающая – шаблон, ставший олицетворением всего альбома, - была испорчена хоровым припевом, от которого фанаты в отчаянии покачали головами. По меньшей мере, в "Perservations Of Pain" (Повторения боли) есть быстрая секция (начинающаяся с риффа, который удивительно напоминает вступление к "Angel Of Death"), рефрен в арпеджио мрачно гудит в течение оставшейся части песни, приземленный как есть, медленно продвигается к концу.
"Love To Hate" (Любить до ненависти) и "Desire" (Желание) составляют скучную среднюю секцию альбома, не говоря ничего того, о чем Slayer не говорили уже много раз. Обе песни говорят о темной стороне человека, а Арайа бросается в эффекты с вокалом – шепот, стон, проговаривание, которые раньше не применял. "Мне очень понравилось то, что мы сделали с вокалом, на мой взгляд это нечто иное, но это по-прежнему Slayer. Я чувствую, что пою с большим чувством". Однако, опять-таки, фанаты могли принять или отвергнуть этот новый подход.
"In The Name Of God" (Во имя Бога) была в музыкальном плане почти такой же, не считая безумного гармоничного соло и более раздражающего вокального дисторшна. Тем не менее, в лирическом плане, Кинг вывел свое отвращение против организованной религии на иной уровень, потребовав от Арайа исполнения "Ложь…во имя Бога", которая очевидно вызвала у набожного католика некоторые проблемы. Кинг рассказал одному журналу о своей реакции на затруднения Арайа с исполнением песни: "Я сказал ему что-то вроде "Да ладно, чувак, ты в Slayer. Ты Антихрист - ты сам спел об этом на первом альбоме!" Ты не можешь остановиться перед этим. Неважно, соглашается он с этим или нет, он не писал эту песню – я ее написал. Поэтому можно лишь сказать "Ну, это просто часть твоей работы в группе". Теперь нам с Джеффом насрать. Если Джефф написал что-то, с чем у меня проблемы, я никогда даже не пошевелю чертовым пальцем. Я скажу: "Черт возьми, да, давай это сделаем! Это кого-то разозлит? Ну и отлично!""
Обстановка мгновенно улучшается с помощью "Scrum" (Схватка), единственной песни (не считая неубедительную "Here Comes The Pain"), которую Slayer написали о спорте. "Scrum" содержит несколько превосходных минут всепоглощающей скорости между блеклым вступлением и кульминацией. "Это песня о регби!" – сказал Кинг, утверждая очевидное, хотя строчки вроде "Раздирая плоть, выплевывая зубы/Жертвуя всем ради победы" похоже олицетворяют американский взгляд на игру как на всеобщую драку без правил. Упоминание "Границы поля, линии ворот/Овертайма, времени убивать" относится скорее к американскому футболу, если на то пошло. Каким бы ни было вдохновение для этой песни, "Scrum" может служить отличным сопровождением при освещении спортивных событий по телевидению, если одну из телесетей убедить ее использовать.
"Screaming From The Sky" (Крича с небес) и "The Wicked" (Сумасшедший) (последняя является бонус-треком в европейском издании) - более нестандартное среднетемповое риффование, которого жаждали долгое время некоторые фанаты. Многие задавались вопросом, почему Ханнеман и Кинг не обеспокоились вставить быструю, в духе "At Dawn They Sleep", секцию в завершение обеих композиций: возможно, этот прием казался немного очевидным в свете очень быстрого "Divine Intervention".
По поводу бонус-треков (одним из которых был "Unguarded Instinct" (Неосторожный инстинкт), только для релиза в Японии) Кинг дал следующее объяснение: "Все это началось с выходом "Divine Intervention". Мы открыли для себя прелести маркетинга. Часто в Японии альбомы появляются в магазинах позже, чем в США и Европе. Даже если это всего одна неделя, рынок может быть уничтожен импортируемыми товарами. Именно поэтому мы включили бонус-треки на эти альбомы. Эти альбомы спасли японский рынок".
На торжественной ноте "Point" (Точка) завершает "Diabolus"; самая экстремальная песня, которую написали Slayer с момента "Dittohead" и полярной противоположность "Stain Of Mind". Арайа воет о "Прокалываниях, сажании на кол, без суда и следствия, просто наказание" по мере того, как песня приближается к завершению, смеси фирменного, трэша без излишеств и грув-метал звучания. Единственный недостаток песни – в звучании гитары, еще более грязном звуке, чем тот, что использовали Slayer до этого, возможно из-за техники "down-tuning", которую они (и практически все остальные метал-группы) начали заимствовать. Опять-таки, гитарам нужно было звучать плотнее, если уж на то пошло, потому что Slayer в последнее время начали применять политику, что или Ханнеман или Кинг записывает партии ритм-гитары – которые всегда являлись ключевыми элементами звука Slayer наряду с ударными. На этом альбоме именно Кинг выполнял эту работу, как он объясняет: "Таким образом, мы все сделали быстрее. Потому что если я играю 10, 11 песен, у меня чертовски тренируется правая рука. Я лучше могу лучше соответствовать своим потребностям. Я записываю один трек для ритм-гитары для себя, и один для Джеффа".
Джефф Ханнеман: ―Даже притом, что у него и у меня схожие стили, части звучат плотнее, когда их играет один человек. Теперь один из нас играет партии ритм—гитары, будь то я или Керри, это то, что я хотел делать еше в ранние деньки, но остальных тогда не впечатлила эта задумка.
"Diabolus" получил смешанные отзывы от поклонников и приятелей музыкантов с самого начала. Томас "Самот" Хоген из блэк—металлической группы Emperor подытоживает их: "Думаю, что многие считают "Diabolus In Musica" слабым местом в карьере Slayer. Полагаю, что он немного в более грувовом и модерновом стиле, и ему заметно не хватает их трэш-металлических веяний". Его коллега по группе Вегард "Ихсан" Твейтан соглашается с ним: "Иногда мне тяжело принять, когда группа меняется, даже если эти перемены к лучшему. Iron Maiden, к примеру: я большой поклонник "Seventh Son Of A Seventh Son", но когда я купил "No Prayer For The Dying", он просто разочаровал меня и я перестал следить за их творчеством... Я уважаю то обстоятельство, что им просто требовалось двигаться дальше, но прекрасно понимаю людей, которые привыкли к определенным типам музыки".
- Предыдущая
- 60/93
- Следующая