Кровавое царствие Slayer (ЛП) - Макайвер Джоэл - Страница 43

Арайа, Кинг и Ханнеман столкнулись с задачей поиска нового барабанщика. В течение нескольких дней офис Рика Сейлза был наводнен пленками барабанщиков, ожидавших прослушивания. Репутация Ломбардо среди ударников, казалось, не представляла никакой помехи уверенности для некоторых из этих музыкантов, даже притом, что их навыки просто не соответствовали уровню этой работы. Перерывая гору кассет и видео, Кинг провел несколько недель, пока не нашел кого-то подходящего.

К счастью до него дошла рекомендация, звучавшая правдоподобно.

Одним из нескольких барабанщиков, которые могли сравниться по мощи, точности, драйву с Ломбардо, был Пол Бостаф. Калифорниец, родившийся в 1964, он исполнял свои обязанности в Forbidden, трэш-метал группе из района Залива, сыграв на их релизах 1988 и 1990 годов "Forbidden Evil" и "Twisted Into Form".

Керри Кинг: ―Помню, как слушал Forbidden и думал: "Нет, он не мог этого сыграть!" ―Мой приятель позвонил мне как-то и попросил меня послушать эту запись снова, я послушал и подумал: "Он ничего не лажает", но при этом он не исполнял ничего особо интересного, но лишь потому, что музыка этого не требовала.

Кинг был прав. Фирменный трэш Forbidden был более слабой, гораздо менее агрессивной формой, чем Slayer, и вследствие этого Бостаф легко справлялся с обязанностями, возложенными на него. Тем не менее, Кинг решил дать Бостафу шанс. Тогдашний сосед Пола по комнате Коул Джил, туровой менеджер и барабанщик, вспоминает: ―Однажды я был дома у Пола и вдруг зазвонил телефон. Я взял трубку, и это оказался Рик Сейлс. Теперь Рик очень весомый человек и я знал, кем он был, хотя никогда не видел его вживую. Я сразу понял, почему он звонит, хотя в тот момент я даже не имел представления о том, что Дейв Ломбардо покинул Slayer.

Пол Бостаф: ―Я совсем не знал Slayer. Они искали барабанщика, и говорили об этом всем своим друзьям, потому что именно так все и происходит. Особенно с настолько крупной группой нельзя устраивать открытые прослушивания, потому что каждый стремится выпендриться, и тебе нужно отсеять многих, кто нисколько не подходит. Поэтому я думаю, что они поговорили с друзьями и спросили, кто мог бы выполнить эту работу. Они прослушали нескольких парней, а гитарный техник Керри Кинга был в хороших отношениях с Джоном Темпеста. Он был моим хорошим другом и до сих пор им является, и он сказал им: "Пригласите Пола Бостафа, вам нужно попробовать этого парня". Они прослушали записи Forbidden, но они не понимали, как я смогу вписаться в стилистику Slayer, играя в том стиле, который я применял.

Керри Кинг: ―Когда он приехал в Лос-Анджелес на пробы, он всего три раза слажал

в девяти песнях, и я подумал: "Черт возьми!" Я хочу сказать, он просто играл нота в ноту…он играл так, как это было на записи, он ничего не менял, говоря: "Я подумал, что это подойдет сюда лучше" и прочее дерьмо в этом духе, потому что я всегда был готов сказать людям: "Не смей издеваться над великой записью, идиот!" Люди приходили на прослушивание…был один чувак, который пришел и сказал "Можем ли мы сыграть "Raining Blood"? Мне просто нужно сказать, что я был здесь, и мы играли "Raining Blood"", как вам это?

Пол Бостаф: ―У них был барабанщик, я забыл его имя, в то время он был барабанным учителем Дейва. Он репетировал с ними, но каждый раз во время репетиций он совершал одинаковые ошибки в тех же самых песнях. То есть, то ли он не делал работу над ошибками, то ли забывал партии ударных… Тогда я пришел и сыграл свои партии нота в ноту, я сыграл все настолько хорошо, насколько мог тогда это сделать. Теперь я могу сделать это гораздо лучше. Но тогда, я пришел и сделал одну ошибку в "Angel Of Death", где в конце песни начинается длительная партия двойной бас-бочки, перед ней еще идет соло-секция… было трудно сказать, что там с риффом, сколько раз до перерыва их было, поэтому, когда мы играли песню, я подумал, что смогу догадаться. Я не знал, какую именно часть мы играем, и в конце концов мне пришлось остановиться и я сказал им: "Извините, парни, я понятия не имею о том, насколько длинна эта соло-секция".

―Я находился на этом шестифутовом выступе с установкой, к которому не привык. Я смотрел вниз на парней, и затем они снимают свои гитары и все выглядело так, словно меня сейчас вышвырнут за дверь, и я подумал: "Ну, ладно, я хоть попытался". Затем я спустился оттуда, у них было целое стадионное оборудование внутри этого большого склада… Я шел по этой гигантской рампе и думал: "Ну, сейчас меня в любую секунду могут отправить в аэропорт". Затем ко мне подходит Том с большой улыбкой на лице, а за ним появляются Керри и Джефф, и я им говорю: "Ладно, что за ерунда тут творится?" Очевидно, они были счастливы от той работы, что я проделал.

Бостаф был приглашен в группу, что ознаменовало начало новой эпохи Slayer. Обладая даром взглянуть в прошлое, в данный момент мы можем прочертить разделительную черту между старым Slayer (музыкой, выпущенной с 1981 по 1991 годы) и новым Slayer (все, что вышло после). Чтобы отметить этот момент перерождения, группа выпустила карьеро-определяющий концертный альбом. Стоил ли он того, чтобы его ждать и неуступала ли музыка, созданная после него музыке, созданной ранее?

Глава 14. "Decade Of Aggression"

―В отличие от большинства концертных выступлений – гласят немногословные комментарии к "Decade Of Aggression" (Десять лет агрессии), ―вашему вниманию представлены Slayer полностью ЖИВЬЕМ. В записи не было использовано наложения. Без акого-либо пост-продакшн, не считая ремикширования для поддержания уровня звучания инструментов на концертных выступлениях, и благодаря большому скоплению народа в турне 1990-1991 ―Битва титанов, "Decade" был сырым, напористым и неотшлифованным. Это был альбом, суть которого - запечатлеть момент триумфа и средства, направленные на создание этого момента. Этот триумф простирается на несколько мрачный звук ритм-гитар, ревущих наравне с басовыми частотами, в то время как на записи доминируют ударные, вокал и соло.

Несмотря на свой несовершенный звук, "Decade Of Aggression", выпушенный 22 октября 1991, когда Slayer находились в середине своего мирового турне, продемонстрировал две отчетливые характеристики середины карьеры Slayer. Прежде всего, группа находилась на пике своего исполнительского мастерства, подогреваемая сценическим адреналином и находясь на новом уровне коммерческого успеха. Slayer отыграли свои песни гораздо быстрее, чем на пластинках, не уступая в точности ни на йоту. В некоторых моментах музыканты буквально на секунду отстают друг от друга, но все это часть головокружительной, сиюминутной природы этого сета. Ломбардо, в частности, заметно допускает ошибки на нескольких песнях, но он руководит группой так сильно, что через секунды синхронная игра возобновляется. Ничто из этой пугающей гонки не было бы запечатлено, если бы Slayer не выбрали удобный момент и не отметили бы свой десятилетний юбилей с помощью сборника.

"Decade" также раскрыл богатство бэк-каталога, имевшегося в распоряжении Slayer. Имея пять альбомов и два мини-альбома в загашнике, группа могла выстроить сет как в пользу раннего, так и позднего материала, и в любом случае это все равно бы явилось отличным концертным документом. На данном альбоме песни охватывали все предыдущее десятилетие: одна песня из "Hell Awaits" (две на роскошном издании альбома в металлической коробке, снабженном дополнительными бонус-треками "At Dawn They Sleep" и "Skeletons Of Society"), по две с "South Of Heaven" и "Haunting The Chapel", три с "Show No Mercy" и четыре с "Reign In Blood".