Великие советские фильмы. 100 фильмов, ставших легендами - Соколова Людмила Анатольевна - Страница 59

• Предыдущая
• 59/105
• Следующая

Ротшильд хренов! (Лемке)

Убей его, Шилов! Убей его! (Лемке)

Режиссер Элем Климов

Оператор Леонид Калашников

Сценаристы Семен Лунгин, Илья Нусинов

Композитор Альфред Шнитке

В главных ролях:

Алексей Петренко — Григорий Распутин

Анатолий Ромашин — Николай II

Велта Лине — Александра Федоровна

Алиса Фрейндлих — Вырубова

Александр Романцов — Феликс Юсупов

Юрий Катин-Ярцев — Пуришкевич

Сергей Мучеников — Дмитрий Павлович

Леонид Броневой — Манасевич-Мануйлов

Борис Иванов, Павел Панков, Михаил Данилов, Михаил Светин, Нелли Пшенная, Борис Романов, Александр Павлов, Владимир Осенев, Петр Аржанов, Людмила Полякова, Анатолий Равикович, Валентина Талызина и др.

Производство: «Мосфильм»

Впереди маячила серьезная дата — 50-летие Октябрьской революции, на которое советские кинематографисты должны были ответить очередной «заказухой». И в 1966 году режиссер Анатолий Эфрос начал снимать фильм по пьесе А.Н.Толстого «Заговор императрицы». Работа шла трудно. Режиссера отстранили. Иван Александрович Пырьев — к тому времени из всесильных директоров «Мосфильма» ставший руководителем объединения «Луч», на котором была запущена картина, — на свой страх и риск доверил завершить картину Элему Германовичу Климову (09.07.1933—26.10.2003). Выбор странный, потому что два первых фильма этого режиссера — «Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен» (1964) и «Похождения зубного врача» (1965) — были весьма неоднозначными и с трудом пробили дорогу к зрителю через препоны кинематографических чиновников. Видимо, Иван Александрович своим тонким чутьем на таланты понимал, что пришло время давать дорогу новым творцам, иначе видящим, иначе воспринимающим материальный и духовный мир, иначе передающим свое восприятие. И опальный Климов получил картину. Но сразу понял, что по старому сценарию снимать не будет. Пырьев согласился и на это. Тогда два сценариста, работавшие с Климовым на картине «Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен», написали совершенно другую историю «Святой старец Гришка Распутин» («Мессия»), которую Климов назвал провокационно «Антихрист». Руководство, прочитав новый сценарий, пришло в ужас, углядев в нем и «клубничку», и эдакую «былину» про народного старца. Картину от греха подальше вообще закрыли.

Но идея уже не отпускала Климова, и осенью 1967 года он представил руководству новый, переработанный вариант сценария под названием «Агония». Его утвердили, картину во второй раз запустили в производство, но… через десять дней опять закрыли.

Любой скажет, что этот фильм изначально преследовал злой рок. Возможно, потому, что героем был Григорий Распутин — странная, противоречивая, удивительная и до конца не разгаданная личность. Только Климов в мистику не верил, все ходил-ходил и пробивал идею. Лищь спустя шесть (!) лет по распоряжению нового начальника Госкино Федора Ермаша — человека неоднозначного, который помог появиться в нашем кино немалому числу талантливых произведений, — механизм производства был окончательно запущен.

Также в ходе съемок сценарий переделывался и переосмысливался, метраж картины увеличился вдвое. Съемки закончились в 1974 году, а в чистовой редакции фильм был готов в 1975 году. Однако к прокату допущен не был и в 1978 году возвращен Климову на доработку. Главным образом благодаря образу царя Николая II. Если Распутин был показан вполне ожидаемо, в ореоле разнузданного греха — маске дьявола, то Николай Романов явно вызывал симпатию.

Вот как вспоминает работу над фильмом исполнитель роли царя Анатолий Владимирович Ромашин (01.01.1931– 08.08.2000):

«Я долго отказывался, и Элему Климову пришлось меня уговаривать. Это было связано с моим упорным нежеланием сниматься вообще. В то время я как-то разочаровался в кино: снимаешься-снимаешься, а какой в этом толк? Даже в Союз кинематографистов меня не принимали, хотя фильмов и международных наград было немало, была Госпремия СССР в 1977 году, правда, за театральные работы… Вот с театром дело обстояло иначе: у меня были интересные роли, их замечали…

На эту роль пробовались многие известные актеры, знаю, что Иннокентий Смоктуновский очень хотел ее сыграть. Но как-то парадоксально вышло: я не хотел, а режиссер все-таки меня убедил. А согласился я все же, наверное, потому, что впервые в нашем искусстве (!) представилась возможность поразмышлять над трагической судьбой не просто царя, а человека, который всегда представлялся однобоко: слабым, недалеким, «кровавым». Это несправедливо, и мы с режиссером осмелились порассуждать над извечной в России проблемой: несоответствие личности и власти. Беда Николая в том, что он мягкий, интеллигентный человек, слишком добрый, который был не в силах нести бремя власти. Этим пользовались все в его окружении. Именно в этом его трагедия.

Режиссера замучили требованиями переделок! Руководитель Госкино Ермаш заявил Климову, что Николая «надо как-то опорочить, а то он вызывает симпатию и сострадание». Тогда был придуман эпизод, в котором царь забегал в свою фотолабораторию и тайком выпивал рюмку водки (водился за ним такой грех — любил выпить). После этого Ермаш саркастически заметил: «Ничего себе «опорочили»: да теперь он стал своим в доску для всех алкашей!» На это Климов возмутился: «А вы бы хотели, чтобы я заставил его стаканами пить кровь? Да еще написал на них «Детская»?»

В общем, ему здорово потрепали нервы, даже требовали совсем «выкинуть» царя. Режиссер доказывал: «Как же я его «выкину», если у него 14 больших сцен?»

Помню еще одну показательную историю: в эпизоде заседания Совета министров императору докладывают, что большевики разжигают смуту, подбивают народ бунтовать. Николай спрашивает: «Большевики? А кто это?» В Госкино подняли такой шум!.. Поскольку в этой сцене царь стоит спиной, то в фильме теперь звучит фраза: «Опять они!..» Да, у этой картины непростая судьба, поскольку она во многом опережала время, пересматривала исторические оценки. У нас она до сих пор не оценена по достоинству.

А вот после выхода в 1981 году «Агонии» в моей творческой биографии появилась новая точка отсчета, изменилось во многом отношение ко мне и режиссеров и зрителей. Я был просто завален письмами со всего света, потому что фильм сначала успешно прошел за рубежом, даже получил премию ФИПРЕССИ на Международном Венецианском кинофестивале, а на наши экраны его долго не выпускали. И не то что там наград, меня в свое время даже на премьеру «Агонии» в Париж не пустили под совершенно анекдотическим предлогом, по причине сильного внешнего сходства нас с Николаем Романовым, да и фамилии похожи: Романов — Ромашин, — вот и поднимут, мол, шум эмигранты, что я его потомок!.. Идиотизм, а так ведь и не поехал, хотя французы пригласили».

Анатолий Ромашин много снимался в кино, в том числе в фильмах: «Ветер» (1959), «Седьмой спутник» (1967), «Угол падения» (1970), «Неоконченная пьеса для механического пианино» (1977), «Сцены из семейной жизни» (1979), «Белый снег России» (1980), «Черный треугольник» (1981), «Анна Павлова» (1983), «Успех» (1984), «Кто войдет в последний вагон» (1986), «Чичерин» (1986), «Десять негритят» (1987), «Этюды о Врубеле» (1989 — режиссер), «Ключ» (1992), «Волкодав» (1992), «Грех» (1992), «Желание любви» (1993), «Самозванцы» (1998, сериал), «Часы без стрелок» (2001) и др.

Роль Николая II — одна из самых ярких и драматичных в его кинобиографии.

А Элем Климов снимет еще: «Лариса» (1981, док.), «Прощание» (1982), «Иди и смотри» (1985). Всего 7 фильмов. Но какие!

В 1981 году «Агония» была продана за рубеж, показана во Франции, США, других странах. На кинофестивале в Венеции картина получила приз ФИПРЕССИ (1982) и Гран-при «Золотой орел» — во Франции (1985).

• Предыдущая
• 59/105
• Следующая